《舌尖上的中国》商业启示录

一、《舌尖上的中国》是如何成功的？

《舌尖上的中国》导演陈晓卿属于天赋很高的人，他大学学的其实不是导演，而是摄影美学；他拍过士兵，也拍过保姆，对普罗大众有深切的人文关怀；他同时还是个地地道道的吃货，人称美食雷达。这些看似不相关的因素结合起来，便构成了《舌尖上的中国》的灵魂。

我们以刚刚播出的第二季第一集《脚步》为例，看看《舌尖上的中国》是如何成功的。

（一）唯美的画面

所有被大众喜爱的东西共性是美。韩国明星、超级跑车、苹果手机，这些流行的东西都是首先做到了美。而对影视文化作品更是如此。

《舌尖上的中国》并不是一部风光片，而它在「唯美」上做到了相当高的层次，甚至要超过很多风光片和电影。

《舌尖上的中国》第二季使用索尼 PMW-F55 高清 4K 摄像机拍摄。这款摄像机在单反级别 Super 35mm 的 CMOS 面积上，只放置了 1160 万像素，而且可以用过采样的方式拍摄 2K 视频，每个像素点包含真实 RGB 信息，不需要拜尔排列来猜颜色（各位用的数码设备如果没有过采样，除了适马以外都是要猜颜色的），每种颜色采集到 16bit（48 位色，我们日常用的是 24 位色），有非常好的色彩过渡。

优秀的设备是拍摄出唯美效果的基础，但是画面还是摄像师拍出来的。在《脚步》中，几乎每一个镜头都体现了摄影美学的构图，开场画面是两分法构图，拍摄天空是三分法构图，拍摄人物大量运用九宫格构图……《脚步》中几乎每一个镜头都可以截图下来充当一部摄影作品。

在后期制作上，为了视觉的漂亮，应该加了不少味精（提升对比度和色彩饱和度），虽然颜色不那么真实，但是视觉唯美的效果是切切实实的达到了。

对于一部美食主题的记录片来说，《脚步》的视觉效果勘称完美。

（二）贴近观众的主题和情感

「饮食男女，人之大欲存焉」，选择美食入手，几乎人人都能看看，谈上几句，因为人人都要吃饭，几乎人人都要做饭。

而在美食主题之下，表现的却不仅仅是美食。在《脚步》中，掩藏在美食之后是大众身边的情感。

为兄弟冒险爬树获取蜂蜜的背后是手足之谊；养蜂夫妻共同劳动，男主人幸福的笑容背后是夫妻之爱；为了女儿的口味花费数年练就的钓鱼绝技背后是舐犊情深；一罐给远行父母准备的鱼酱背后是依恋之情。

真正打动用户心中最柔软之处的不是美食，而是每个人心中的情感。观众看完之后，不仅有对美食的口水，还有被情感所感动的泪水。

每个人物、每份情感、每种美食都与观众贴合的如此之近。如果跳出影视的圈子，用产品经理的角度来看，《舌尖上的中国》这恰恰是考虑的用户需求，满足了用户体验，其成功是顺理成章的。

二、《舌尖上的中国》的经济帐和启示

《舌尖上的中国》第一季拍摄成本是 450 万元，而仅仅国内仅仅版权收益就超过 1 亿元。海外销售额 226 万美元。在带给观众视觉盛宴和味觉期待的同时，还有巨额的盈利。

《舌尖上的中国》第二季还没有开播，已经有了两个 4000 多万的广告冠名和 1500 万的广告，而版权收益更有望在第一季的基础上大幅提升。

一部贴近大众唯美优秀记录片，成了一座金矿。如果按照 IPO 年利润 20 倍估值的话，如果陈晓卿成立一个记录片拍摄公司去找投资，就要按照 40 亿人民币来估值，有点令人瞠目结舌的意思。

现在天使也好，风投也好，都钟情于各种各样的科技产品，互联网投资。实际上文化产业同样是一座金矿。而且其投入之低，产出之高甚至要超过互联网企业。

现在，各种真真假假的所谓的互联网思维充斥网络，但是人类的需求其实没有变，作为内容提供者的文化产业未来成为新的投资热点并非天方夜谭。